לא תמיד קל לתאר את שלךסגנון עיצוב. למרות שאתה אולי יודע מה אתה אוהב או לא אוהב על סמך אינסטינקט, זה עניין אחר לגמרי לבטא את הרגשות האלה במילים. רובנו כנראה נופלים איפשהו בין הגדרות ברורות, ממודרני ומסורתי ועד בוהמייני וגלאם, פשוט כי קל יותר לשלב טרנדים משתנים וסטייל אינדיבידואלי כשיש קצת מקום להתנועע. וכאן נכנס לתמונה עיצוב המעבר: הוא ממוקם באמצע של ישן וחדש. להלן, שלושה אנשי מקצוע משתפים כיצד לזהות את סגנון העיצוב המעבר ולהביא אותו לתוך הסביבה שלך.
מהו עיצוב מעבר?
בעיצומם של שיפוצים לכל מקום-להסתכל, שבהםפרויקטי עשה זאת בעצמךנמצאים על גלילה אינסופית והפלת קירות מגדירה ז'אנר שלם של תוכנית טלוויזיה, עיצוב מעבר מתאים היטב לרגע. כשזה נעשה בצורה נכונה, עיצוב המעבר מרגיש רגוע ואסוף ועם זאת אוצר בבירור ואולי קצת נועז. הנה כמה מהמרכיבים המרכזיים:
- מערבב תקופות וגימורים אך משלב אותם כך שלא ניתן להצביע על עידן עיצוב מדויק
- פלטות צבעים ניטרליות עם נקודות צבע
- עיצוב מינימליסטי
- תאורת הצהרות
- ריהוט מודרני
- מבטאים מתכתיים בולטים
- קווים ישרים או מעוקלים ורהיטים נוחים
"אם אתה כמוני ויש לך אהבה לבתים ישנים שזקוקים לחיים חדשים, אז עיצוב מעבר הוא דרך להכניס אלמנטים עיצוביים ישנים לחיים המודרניים", אומרת האמנית שרה מדיירה דיי. "אני אוהב את זה כי זה מאפשר לך לגלות אלמנטים מסורתיים ולבצע אותם מחדש לעיצוב ושימוש עדכני."
במה שונה עיצוב מעבר מעיצוב מודרני?
מרכיב מרכזי אחד מבדיל בין עיצוב מעבר לעיצוב מודרני: עיצוב מודרני ניתן לזיהוי משנות ה-70 ואילך, בעוד שעיצוב מעבר, כאשר נעשה נכון, נראה נצחי. עם עיצוב מעבר, אתה בדרך כלל לא יכול להצביע על פרק זמן אחד או סגנון עיצוב ספציפי המקיף את החלל. על ידי מיזוג של חבורה של אלמנטים שונים מתקופות שונות, אתה יוצר מראה שהוא טרנסצנדנטי של זמן.
עיצוב מודרני, לעומת זאת, עוקב אחר הטרנדים. למרות שהמטרה היא למזג כמה אלמנטים מאמצע המאה ועד היום, הישארות במגמה היא המפתח עם עיצוב עכשווי. שתי האסתטיקות יכולות להיראות דומות; שניהם נוטים להיות יפיםמינימליסטי. אבל עם עיצוב מודרני, בדרך כלל תוכל לזהות במדויק מאילו יצירות עיצוב מגיעות.
כיצד לזהות עיצוב מעבר
בעוד שקטגוריות עיצוב כמו ארט דקו או ברוטליזם יכולות להיות מתוארות על ידי דוגמה או חומר בודד - נניח, מלון במיאמי ביץ' או שפע של בטון - עיצוב מעבר לא ממש פועל באותו אופן. במקום זאת, זה דורש לקחת את ההיקף המלא של ההגדרה.
חפש שכבות
קרלי ברלין, מייסדת ברלין סטודיו, מתארת את זה כצורה של שכבות. "עיצוב מעבר הוא יצירת איזון בין סגנונות מסורתיים ועכשוויים", היא אומרת. ברלין אוהבת לעשות זאת על ידי משחק ספה נקייה מזוג כיסאות וינטג', כדוגמה אחת, אוערבוב והתאמה בין טקסטיל קלאסי לאופנתי יותר. "זה עוסק בהפיכת החלל למעניין אך לא מהמם", היא מוסיפה.
שימו לב לפרקי זמן
מדיירה דיי יסכים ומתאר את עיצוב המעבר כך: "תחשוב על תא מתכת ישן בחדר שינה לבן ופריך, ארונות בסגנון שייקר עם חומרת ניקל, או קורות עץ יפות המוארות באור תליון בגוון בד." ליום מדיירה, עיצוב המעבר פועל על בסיס תן וקח, מושך מהעבר וההווה על מנת לבנות חדר שמרגיש שגר ועם זאת מלוטש. זה המקבילה העיצובית של שילוב ג'ינס עם בלייזר.
לְהַעֵז
כמובן, עיצוב מעבר יכול לשמש "כלום לכל דבר שאינו מקפיד על נוסחה סגנונית", אומר האדריכל ניקולס פוטס, מה שמקל על שימוש לרעה בו. "יש מצבים שבהם אלה שחוששים מהצהרה ברורה יכולים לתייג מראה כ'מעברי', כאשר זה משהו כמו רצפות אפורות, דלתות אסם ולבנים חשופות לצד קירות לבנים ואיזה תליון פאנקי - פשוט מבלבל", הוא אומר. . "אבל אני טוען שבאמצעות התעלמות ממין בסיסיות מחוטאת שסגנון העיצוב הזה מעלה לפעמים בראש, יש טריטוריה עשירה באמת לחדשנות במרחב שבין סגנונות. אתה פשוט לא יכול לפעול ממקום של לא לרצות להעליב אף אחד”.
כיצד לשלב עיצוב מעבר
אם תרצו להכניס עיצוב מעבר לביתכם, כל שלושת אנשי המקצוע ממליצים לעשות זאת בעין אוצרת.
מצא אשכול משותף
מכיוון שהעיצוב הזה מצליח (או נכשל) לפי הפרטים - איך חומרים וגימורים משתלבים זה בזה בהרמוניה - תרצה לשים לב היטב לכל דבר בחדר. ברלין ממליצה לעשות מלאי ולהשתמש בפריטים הגדולים יותר כבסיס. אם הפריטים האלה נטויים יותר, כדוגמה אחת, אז בחרו פריטים מסורתיים יותר כאביזרים.
"מצא חוטים משותפים בין רכיבים, והיה מכוון עם זיווגים כך שלמרות שאלמנטים משתנים לפי סגנון או עידן, הם מרגישים בבית אחד ליד השני", אומר פוטס. "יצירה בלתי צפויה, כמו ריהוט עתיק חום או ריהוט עתיקציור מאסטר ישןבחדר עכשווי יכול להיות תענוג, בתנאי שיש משהו אחר שהוא קשור אליו מבחינת צבע, מצב רוח או צורה".
השתמש בירושה
מדיירה דיי מציינת שזו ההזדמנות המושלמת להשתמש בנכסי ירושה, מכיוון שהצבתם בסביבה מודרנית יותר תסיר את פוטנציאל המחניקה. "אתה יכוללצייר שידה ישנהבפלטה מודרנית, או מסגרת מטפחות או גלויות במסגרת מט עם גבול רחב", היא אומרת.
"אבל אם משהו לא נראה תקין או ציור של פריט למודרניזציה זה מרגיש כמו רעיון נורא, אל תעשה את זה. קשה לחזור אחורה. חקור עם דברים הניתנים לשינוי בקלות כמו חומרה או בד, אבל בצע את הבטן שלך עם פריטים בתקציב גדול." בשורה התחתונה? עיצוב מסורתי למעשה מעודד אותך להשתמש במה שיש לך, כל עוד אתה עושה זאת אסטרטגית.
היו מודעים לצבע
כמילת עצה אחרונה, פוטס אומר לנסות ולהימנע מליפול לתוךמלכודת נפוצה של הפיכת עיצוב זה לנייטרלי מדי. אתה יכול להרוות חדר בגוון מצב רוח מהרצפה ועד התקרה, הוא אומר, וזה יכול להיות הבסיס הבלתי צפוי שלך. "על ידי ביטול הניגודיות מול עיטור או תקרות לבנים, הצבע הופך להיות מסתורי יותר, אפילו ניטרלי, מבלי להיכנס כברירת מחדל ל-grege", הוא אומר. בסך הכל, על ידי עריכת חשבון נפש של כל מה שבעיצוב המעבר שלך, יש לך את הכוח לעצב אותם לפי הגחמות שלך.
"הרעיון כאן הוא לא ליפול לחור הארנב של בחירות 'בטוחות'. השתמש במשותף שעובר דרך עיצוב טוב, ללא קשר למה שהוא סומן, כדי ליצור שלווה בתוך הכאוס של עולם מבולגן".